영화음악 (Film music)                                                                                     바로앞

  영화의 구성. 표현의 한 요소로서의 음악. 현재 일반적으로는 작곡가가 영화를 위하여 작곡 또는 기성곡에 입각하여 편곡·연주되는 음악을
가리키며, 그 음악은 필름의 사운드 트랙에 녹음되어 영사와 동시에 재생된다.

    순음악과의 근본적인 차이는 시각예술인 영화의 영상에 종속하는 청각적 요소의 일부를 이루고 있다는 점과 생 연주가 아니라
재생음악이라는 점이다. 영화의 청각 요소가운데는 화면에 부수된 음향이나 다이알로그가 있으며 이들이 음악보다 우선하는 경우가 많고,
음악은 영화작자(감독)의 의도, 지시에 따라서 작곡-연주가 행하여져야 한다.

   오늘날 우리들이 말하는 영화음악은 영화가 토키화된 이래 발달된 것으로 생각되지만, 영화의 요람기라 할 수 있는 무성영화시대에도
흥행에 있어서는 생반주 음악이 딸려서 화면효과를 도운 바 있다. 그리고 이러한 아이디어는 영화가 발명되던 당시에 고려되었다는 점이
많은 문헌에 의하여 밝혀지고 있다. 가장 된 기록으로는 1895년 파리에서 뤼미엘의 시네마 토그라프가 공개되었을 때에 이미 피아노 반주가
있었다는 기로이 있으며, 1907년에 프랑스에서 제작된 극영화 <귀즈공의 암살>의 공개에 있어서는 까뮈 생상스가 이 작품을 위해 작곡하여
현악기군과 피아노, 하모늄등의 앙상블로 반주되었다고 한다. 이러한 시도는 당시 이례적인 것이긴 하였으나 구미에서 영화관이 항시 흥행하게
되고 부터는 처음에는 피아노반주가 유행하게 되었고 1910년대에 들어와서는 몇 명의 기악 앙상블, 1920년대에 들어와서는 오케스트라 반주가
일반화하게 되었다.

  연주하는 음악은 소수의 예외를 빼놓고는 영화에 준비된 반주용 악보 중에서 지휘자가 적당히 선곡하여 장면 장면에 알맞은 伴奏曲을 연주하였다.
따라서 하나의 작품이 상영관에 따라서 전혀 다른 반주가 붙는 일도 허다하였다. 이러한 不合理를 시정하기 위해서 1910년대의 미국의 대작 영화에는
때때로 프로듀서나 감독의 의사에 따라서 특정의 반주악보를 준비하여 필름과 함께 배급하게 됐다.  국민의 誕生(1915)에 붙여진 조세프칼브라일의 
스코어나<어리석은 아내들>(1922)를 위하여 시그먼드 롬버그가 작곡한 반주 음악등은 그 대표적인  것이다.
유럽에서도 르네 크렐르의<막간>(1924)을 위해 에릭 사티가, <수인>(1925)을 위하여 다리우스 미요가, <나폴레옹>(1926)을 위하여 아르튀르 
오네게르가 작곡하였는데, 독일에서도 소련 영화<전함포촘킨>(1925)의 상영에 있어서 에드문트 마이젤이 작곡한 것을 비롯하여 그러한 사례는 
차츰 증가하게 되었다. 이러한 경우의 영화제작자의 의도, 작곡가의 일은 토키 이후의 영화음악과 대차가 없으며, 그 반주 효과도 고도의 것이었다.

  1926년 디스크식 토키의 제1작<돈환>(1926)의 반주곡(윌리엄액스트)라든가 다음해의 파트 토키 <재즈싱거>(1927)의 반주곡 (루이 실버스)등 은
무성영화의 반주음악의 스타일을 답습한 것이었다. 토키의 완성에 의하여 화면과 음악과의 동시성이 비로소 엄밀하게 유지되게 되었으므로 영화와
음악과의 관계는 비로소 유기적인 것이 되었다. 
  화면의 액션과 음악의 동시성에 의한 효과는 월트디즈니의 만화 토키시작  <증기선 윌리호>(1928)에서도 볼 수 있으며, 
루트만 감독의 도큐맨터리<세계의 Melody>(1929)에서는 화면과 음의 비동시성, 대위적인 처리가 실험되고 있다. 
토키 초기의 영화는 녹음 효과도 나빠서 그 결점이 허다하게 드러났지만, 시대가 지남에 따라 음질, 음역도 개량되고, 1950년대에는 
자기 녹음에 의한 스테레오 방식이 개척되고 프린트 방식의 것을 포함하여 대단한 향상을 보았다. 영화음악이 작자의 의도, 작품의 
스타일등에 수법, 스타일이 지시된다는 점은 앞서도 언급하였지만 그 표현 내용도 정경, 사상, 묘사에서 등장인물의 심리, 감정표현, 
극적인 서스펜스의 구성과 같은 것에서부터 코미컬한 효과의 조성, 뮤지컬 영화에서 만화에 이르는 계열의 작품에 있어서 주역적 
역할에 이르기까지, 다종다양한 사명이 부과되고 있다. 영화음악이 작자의 의도나 작품의 스타일에 제약을 받는다고는 하더라도 
작곡자의 창의, 아이디어도 극히 중요하며, 이밖에도 작곡에서 녹음에 이르는 작업상의 시간적 제약도 있어서, 순음악 작곡활동에는 
없는 크래프트맨쉽(직업적 숙련)이 필요하다.